PRIMOS

Director: Daniel Sánchez Arévalo
Intérpretes: Quim Gutierrez, Raúl Arévalo, Antonio De La Torre
Web: http://www.primoslapelicula.com/



La comedia “romanticostumbristelevisiva” ha marcado la trayectoria de una generación de cineastas: David Serrano, Borja Cobeaga, Tom Fernández, Nacho G. Velilla... Aunque todavía no esté muy claro si el movimiento se debe al éxito comercial del subgénero, a una afinidad temática entre creadores (o a ambas), sí existen diferencias al afrontarlo: desde el franquiciado (G. Velilla), desde el localismo astur (Tom Fernández) o desde la remezcla postmoderna (Cobeaga). Daniel Sánchez Arévalo, a pesar de compartir edad y gustos con los anteriores, se situaba a medio camino entre este humorismo y el drama. Sus dos experimentos previos, “Azuloscurocasinegro” y “Gordos”, saltaban del grotesco a la dramedia, del gamberrismo al almodóvarismo, complicando con semejante mezcolanza el vaticinio de hacia dónde se dirigiría su carrera. Ahora, con “Primos”, su opción no deja lugar a dudas: danzar alegremente por los (pringosos) terrenos de la comedia romántica junto a algunos de sus actores fetiches.

Dos primos (Raúl Arévalo y Adrián Lastra) consuelan a un tercero (Quim Gutierrez), al que una (mala) mujer ha abandonado en pleno altar. Como manda la reciente comedia española, nada mejor que regresar al pueblo (natal o accidental) si queremos reubicar nuestra vida sentimental (es decir, encontrar a una moza salvaje y casera) mientras que, en el impás entre lo/a uno/a y lo/a otro/a, se deje paso al suficiente número de enredos que justifiquen el metraje. Esto, que parece tan mecánico, puede (de)mostrar diversas formas de enfocar el cine. Que Sánchez Arévalo se mueve a un nivel notable en todo aquello que cuenta lo podemos adivinar con el inicio del relato: un hombre solo, patético, se inmola ante su familia como un inmaduro funcional (no es capaz de desvelarles que le han dejado hasta el último momento) y, consecuentemente, se comporta como un inmaduro funcional, tratando de recuperar a su primer amor. En un pequeño pueblo de Cantabria, lejos de la (malvada) gran ciudad, se encuentra esa chica del pasado, Martina (una espléndida y guapísima Inma Cuesta), y es allí, entre borrachos buenos y putas buenas, entre “glory days” caducados, donde los personajes recomponen su existencia, atrapados por las recetas clásicas shakesperianas: equívocos, “gags” y romance. Este material, que en manos de muchos de sus congéneres se tornaría plano y repetitivo, durante la primera mitad del filme adquiere una entidad brillante, soleada, frenética. Su “cast” principal, con un Quim Gutiérrez que perpetra comedia con encanto, un Raúl Arévalo que perpetra comedia “punk” y un Adrián Lastra que perpetra comedia autista, engrandece el resultado final. Que este subgénero depende en gran parte del guión y de los actores se nos recuerda, para bien y para mal, en el total de “Primos”; aunque su tramo final derive en comedia romántica al uso (y exportable), se agradecen sus ratos luminosos, su Comillas imposible, su reparto y, cómo no, su liviandad bien hecha.

UNA HORA MÁS EN CANARIAS

Director: David Serrano
Intérpretes: Angie Cepeda, Quim Gutiérrez, Juana Acosta
Web: http://www.unahoramasencanarias.com/



David Serrano, explorador de las entrañas del musical (“Hoy no me puedo levantar” y “40. El musical”) y la comedia (“El otro lado de la cama” y “Días de fútbol”), regresa con “Una hora más en Canarias” a unos terrenos que, ocho años desde su debut, ya le son familiares. En su tercera película como director, la idea de arranque le sitúa en las proximidades de las típicas “veranadas” de los sesenta (uno recuerda “Verano 70” de Lazaga o “Cuarenta grados a la sombra” de Mariano Ozores), unos filmes que se introducían en las maquinaciones de futuras infidelidades que germinaban en las cabecitas de los humanos patrios, cachondos ellos por el “solecito” y la altísima probabilidad de admirar jamelgas en bikini. Aquí, que han pasado los años y somos muy liberales, se intercambian los papeles: son tres mozas las dispuestas a pelearse por un donjuán de paletos divergentes (Quim Gutierrez). Serrano construye su película con similares argumentos a “El otro lado de la cama”: números musicales de bajo presupuesto, candidez en la comedia y un alto grado de engaños y desengaños que mantengan el engranaje en acción.

Esos supuestos que en su anterior producción funcionaban bien, no repiten su altísima eficacia en “Una hora más en Canarias”. Se resume el filme en aportaciones secundarias: el encanto de algunos números musicales (especialmente aquellos que son autoconscientes); los buenos trabajos de Gutiérrez (robo la descripción al gran Ángel Ramos, “a lo Pajares”), Ordaz y Manver; y la eficacia de sus “gags” (especialmente, en los que se ve envuelta la psicópata que interpreta Miren Ibarguren). Ese honesto final, machacando a las comedias románticas al uso, nos deja la impresión de que si Serrano hubiese tratado de ser Ozores o Lázaga y no Cukor o Donen, nos hubiésemos divertido más.